Studio Teatralne
Nowy sezon artystyczny 2025/2026
Studio Teatralne działa w 3 grupach: młodzieżowej (wiek 14–18 lat), senioralnej (60+) i dorosłej (18+). Prowadzącymi są: Barbara Prądzyńska i Marek Cyris. W tym sezonie artystycznym do współpracy z grupą osób dorosłych została zaproszona Rachel Karafistan – brytyjska artystka, nauczycielka, akademiczka i reżyserka teatralna.
BRAK WOLNYCH MIEJSC W GRUPACH - REKRUTACJA DO GRUP ZOSTAŁA ZAKOŃCZONA
Sprawdź, czy nie szukasz innych zajęć dla siebie. Tu możesz sprawdzić ich rodzaj i dostępność:
Regulamin pracowni i zespołów zamkowych, a także instrukcję zapisów i najczęściej zadawane pytania znajdziesz w tym miejscu.
Zajęcia
skierowane są do osób w różnym wieku, które chcą się rozwijać teatralnie.
Podczas pracy czerpiemy z własnej wyobraźni i ekspresji oraz
inspirujemy się teatrem, literaturą i sztuką. Wykorzystujemy techniki
teatru fizycznego, wizualnego, dramatycznego, site-specific, elementów
tańca i performance’u. Wspólnie tworzymy zespół, w którym każdy ma
swój głos. Oprócz poznawania technik aktorskich i teatralnych
przygotowujemy spektakle w wybranej przez zespół formule, które później prezentujemy
w przestrzeniach Zamku. Poznajemy teatr od podszewki, przechodząc przez
pełen proces twórczy. Oglądamy i omawiamy wybrane przedstawienia oraz
wydarzenia teatralne i artystyczne.
Studio działa w trzech grupach wiekowych. Każda z grup pracuje twórczo na wybranych przez siebie zagadnieniach. Produkujemy spektakle, dzieląc się nimi przed szerszą publicznością w przestrzeniach Zamku, w salach teatralnych oraz w miejscach, które zazwyczaj nie są dostępne dla ogółu. Dla nas teatr nie ma ograniczeń wiekowych ani przestrzennych.
W poprzednim sezonie artystycznym Studio
Teatralne poszerzyło się o nową grupę – senioralną.
Dla kogo: I grupa: młodzież od 14 do 18 lat, II grupa: dorośli 18+, III grupa: seniorzy 60+
Prowadzenie: Barbara Prądzyńska, Rachel Karafistan (II grupa dorosłych), Barbara
Prądzyńska (III grupa seniorów), Marek Cyris (I grupa młodzieżowa)
Gdzie: Scena Nowa, Sala 322A, Sala Teatralna 127
Kontakt: b.pradzynska@ckzamek.pl, m.cyris@ckzamek.pl, r.karafistan@ckzamek.pl
Prowadzący
Barbara Prądzyńska –
aktorka, reżyserka i pedagożka teatru. Absolwentka
Filologii Polskiej i Teatrologii na UAM w Poznaniu oraz Pedagogiki Teatru w IKP
na UW.
Od 1995 roku jako aktorka i
reżyserka zawodowo związana z teatrem niezależnym w Polsce i na świecie, m.in. z
Teatrem Biuro Podróży. Ze
spektaklami podróżowała po wielu międzynarodowych i krajowych festiwalach. Twórczyni
projektów artystycznych, w ramach których tworzyła i reżyserowała autorskie
spektakle: kobiecej grupy Fractale (Poznań 2002–2009), Teatru Canoa (Meksyk
2002–2012), Garden Projekt (Berlin 2009–2012), Światłocienie (Polska–Hiszpania
od 2019).
Instruktorka
szeregu warsztatów i projektów teatralnych dla aktorów(-ek), tancerzy(-rek),
amatorów(-ek), dzieci i młodzieży w Polsce, Luxemburgu, Niemczech, Wielkiej
Brytanii, Meksyku, na Kubie, w Indiach, w Palestynie, w Turcji, w Gruzji. W
latach 2005–2010 współpracowała z Teatrem im. Jerzego Szaniawskiego w
Wałbrzychu – cykl zajęć teatralnych zakończonych spektaklami w przestrzeniach
nieteatralnych. Wykładowczyni w Art of Voice Studio w Poznaniu (2010–2017) oraz
w Studium Aktorskim STA w Poznaniu (2013–2017). Od 2021 roku prowadzi Studio
Teatralne w CK ZAMEK w Poznaniu.
Współzałożycielka
i wiceprezeska (2015–2023) Fundacji Art Junction, działającej
w obszarze teatru społecznego. Współautorka
większości działań Fundacji.
Od lat
zaangażowana w pracę artystyczną w kontekście społecznym z mniejszościami
etnicznymi, osobami z doświadczeniem migranckim i uchodźczym, społecznością
romską, z seniorami(-kami), w związku z przemocą wobec kobiet, więźniami(-rkami),
dziećmi i dorosłymi z niepełnosprawnościami.
Reżyserka
spektaklu „Mieszkańcy sąsiednich domów” w Teatrze Ludowym w Krakowie (2024).
Stypendystka Ministra Kultury,
Dziedzictwa Narodowego i Sportu oraz Miasta Poznań (2020). Autorka
i redaktorka książki „Inny Meksyk. Opowieści zapatystów”, Bractwo Trojka
(2014).
Kontakt: 510 663 477
Marek Cyris – absolwent PWST we Wrocławiu. Od kilkudziesięciu lat związany zawodowo z
Teatrem Animacji w Poznaniu. W pracy artystycznej spełnia swoje pasje jako
aktor, reżyser, scenograf i autor sztuk teatralnych. W Centrum Kultury ZAMEK w
Poznaniu od kilkunastu lat pracuje z dziećmi i młodzieżą, prowadząc zajęcia
teatralne. Prowadzona przez niego grupa „Pociąg Teatralny” otrzymała wiele
nagród podczas udziału w przeglądach teatrów dla dzieci i młodzieży. Obecnie
jako instruktor prowadzi Studio Teatralne z młodzieżą.
W swojej karierze artystycznej współpracował z wieloma teatrami i
instytucjami kultury m.in. z
Teatrem Wierszlin, Teatrem Rozrywki w Chorzowie, Teatrem Polskim, Teatrem
Ósmego Dnia, Centrum Sztuki Dziecka. Razem z żoną, Sylwią Koronczewską-Cyris
tworzą autorski teatr – Teatr Wariate.
dr Rachel Karafistan − brytyjska artystka, nauczycielka, akademiczka i reżyserka teatralna z 30-letnim doświadczeniem zawodowym, tworząca metodą devising (autorskiego tworzenia spektaklu). W 1998 roku założyła Cosmino Theatre, w ramach którego stworzyła ponad 16 autorskich spektakli. Występowała u boku Kathryn Hunter w spektaklu „Yerma” w Arcola Theatre w Londynie oraz w spektaklach Teatru Biuro Podróży. Reżyserowała m.in. dla Greenwich Theatre, East 15 Acting School, Uniwersytetów w Northampton i Leeds oraz Salzburg Landestheater w Austrii.
Jej badania doktorskie dotyczyły szamańskich wymiarów we współczesnej praktyce teatralnej. Rachel jest również wykwalifikowaną terapeutką CBT i hipnoterapeutką, co wpływa na jej sposób nauczania, tworzenia i reżyserowania. Wykładała na Manchester Metropolitan University, Rose Bruford College oraz University of Leeds, pracowała też jako egzaminatorka zewnętrzna w East 15 Acting School w Wielkiej Brytanii. Od 2018 roku Rachel jest członkinią kadry Arthaus Berlin International Training and Research Centre for Devised Theatre & Performance, a w 2024 roku objęła stanowisko współdyrektorki szkoły pedagogicznej, nadzorując programy studiów magisterskich MA i MFA w dziedzinie teatru i performance’u.
Ma bogate doświadczenie w tworzeniu teatru na rzecz zmiany społecznej. Jej najnowszym projektem jest hybrydowa, nagradzana produkcja „Ay Kash / If Only”, stworzona we współpracy z jedenastoma młodymi kobietami mieszkającymi w Afganistanie.
Szczegóły dotyczące spektakli, opisy, zespoły produkcyjne, a także fotorelacje znajdziesz w zamkowej Mediatece:
