Centrum Kultury Zamek

Berliński teatr RambaZamba powraca z kolejnym gościnnym spektaklem w ramach „Teatru powszechnego”. Tym razem z tanecznym spektaklem-kolażem, w którym jaskrawe barwy intensywnego życia, pop-artu i neoekspresjonizmu splatają się z odcieniami szarości i czerni: wyobcowaniem, tęsknotą za śmiercią, rasizmem, narkotykami i mrokiem. A wszystko zatopione w dźwiękach hip-hopu i jazzu.

30 lat po śmierci młodego herosa nowojorskiego świata sztuki – Jean-Michela Basquiata – jego postać ożywa na scenie. Odbywa się wielka celebracja, ale pojawia się też pytanie: co jeśli bohaterowie są jednocześnie wyrzutkami i nie przystają do społecznych norm? Basquiat był amerykańskim artystą o haitańskich i portorykańskich korzeniach, żyjącym w czasach, kiedy rasizm był na porządku dziennym. Jednocześnie uwielbiano go w ekskluzywnych kręgach nowojorskiego światka artystycznego. Przyjaźnił się z Andy Warholem i Madonną. Dzięki wsparciu wpływowych galerii szybko stał się międzynarodową gwiazdą. Basquiat chłonął życie, a następnie oddawał je z powrotem w swoich obrazach.

„Upojenie odurzającymi substancjami to droga do odmiennej percepcji – w przypadku Basquiata to inne postrzeganie świata było niezwykle bujne i naznaczone ogromną wrażliwością. Jak to jest, kiedy wszystko dzieje się naraz, kiedy wszystkie płynące nieustannym strumieniem impulsy i doznania trzeba przetrawić jednocześnie? Jakie koszmary i demony może uwolnić tego rodzaju percepcja? Ta obsesja Basquiata staje się dla nas punktem wyjścia, zmysłem, poprzez który chcemy poznać świat. W jaki sposób nasi tancerze i tancerki, aktorzy i aktorki odnajdą się pośród wewnętrznych sprzeczności życia artysty? Co oznacza dla nas dziś opozycja pomiędzy blichtrem sławy i sukcesu a przywołującym do rzeczywistości codziennym doświadczeniem wykluczenia? Herosami możemy stać się tylko na jeden dzień…” – opowiadają twórcy spektaklu.

Autorami choreografii do spektaklu „Heroes” są Sara Lu oraz Rubén Nsue.
Sara Lu ukończyła renomowaną Victor Ullate Dance School w Madrycie, występowała z różnymi zespołami teatru tańca, głównie w Japonii i Chinach. Od kilku lat mieszka i tworzy w Berlinie.
Rubén Nsue jest hiszpańskim tancerzem i choreografem o afrykańskich korzeniach. W Madrycie studiował modern jazz, a następnie taniec współczesny i hip-hop w Barcelonie, Londynie i Nowym Jorku.

choreografia: Sara Lu, Rubén Nsue
dramaturgia i scenografia: Jacob Höhne
kostiumy: Beatrix Brandler  
muzyka: Leo Solter
występują: Lioba Breitsprecher, Grit Burmeister, Mario Gaulke, Juliana Götze, Moritz Höhne, Hans-Harald Janke, Pascal Kunze, Sascha Perthel, Hieu Pham, Andreas Rosenzweig
gościnnie: Matthias Geserick, Sara Lu, Rubén Nsue, Leo Solter
 
Spektakl taneczny.
Nieliczne teksty będą tłumaczone.
UWAGA! W niektórych scenach przedstawienia używane są światła stroboskopowe!!!
Spektakl raczej dla widzów dorosłych.

bilety: 30 zł (normalny), 20 zł (ulgowy)

 
RambaZamba Theater (Teatr RambaZamba)
RambaZamba jest obecnie jedną z wiodących, w pełni inkluzywnych profesjonalnych grup teatralnych w Europie. Od momentu powstania w 1991 roku Teatr RambaZamba pozostawał w awangardzie integracyjnych działań teatralnych, na długo przed powstaniem pojęcia „inkluzywność”.
Od samego początku wszyscy artyści, bez względu na poziom sprawności, znajdowali w RambaZamba przestrzeń wspólnej pracy i doskonalenia swoich umiejętności. Korzystając z muzyki, sztuk wizualnych i tańca, zespół wypracował sobie jedyną w swoim rodzaju estetykę, której zasięg wykracza daleko poza dziedzinę teatru i wpływając na społeczne normy oraz schematy postrzegania.
W wymiarze praktycznym RambaZamba jest interdyscyplinarnym teatrem eksperymentalnym, swoistym laboratorium, w którym bada się rozmaite problemy społeczne. Istotą ich działań są pełne inwencji idiosynkrazje naszych aktorów, bowiem ich nielinearne myślenie oraz unikalna ekspresja prowadzą do powstania nowych form narracyjnych: nowych pomysłów, rozwiązań, obrazów czy scen – innymi słowy takich sposobów opowiadania historii, o których w ogóle byśmy nie pomyśleli.  
Aktorzy są zatem magicznym centrum wszechświata RambaZamby, tworząc dynamiczny zespół składający się z 30 osób. Działając w modelu włączającym, teatr regularnie zaprasza do współpracy znanych artystów scen niemieckich.  
Oprócz około 100 spektakli granych w trakcie sezonu we własnej siedzibie RambaZamba spotyka się z publicznością poza Berlinem, wystawiając swoje produkcje w innych miastach Niemiec i Europy.

Spektakl gościnny prezentowany w ramach „Teatru powszechnego” – autorskiego projektu performatywnego realizowanego przez Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu od 2016 roku, złożonego z przedstawień tworzonych przez środowiska osób zagrożonych wykluczeniem ze względu na stan zdrowia czy status społeczny.

__

Na zdjęciu widzimy uśmiechniętego, czarnoskórego aktora w czerwonej kurtce, który dotyka głową głowę aktorki w białej kurtce, jej twarz jest pomalowana białą farbą, uśmiecha się.
Poniższa galeria prezentuje zdjęcia ze spektaklu.