ZAMEK Culture Centre

The Triumph of Colour. Masterpieces of French graphics \from the turn of the 20th century from the collection of the National Museum in Krakow


10.09 - 11.12.2022
Exhibition Hall and historical spaces: Birch Room, Walnut Room, Marble Room, Columned Hall and Imperial Hall.

ZAMEK Culture Centre  in Poznan
tickets: 25 PLN (regular), 20 PLN (student) and 15 PLN (group)

exhibition curator: Krystyna Kulig-Janarek | National Museum in Krakow

 curatorial introduction

tickets

Pierre Bonnard, Lucien Pissarro, Auguste Renoir, Henri de Toulouse-Lautrec, Paul Signac, Alfons Mucha. What is a common thing among them? The works of these and many more great artists of the fin de siècle, which are the foundations of modern art, will be displayed in ZAMEK Culture Centre in September.


This autumn we shall search for colour and delve into its essence. In the Culture Centre you will find more than 100 graphic works created by some of the finest French artists of  the 19th and 20th century, such as Pierre Bonnard, Jules Chéret, Maurice Denis, Eugène Grasset, Henri Gabriel Ibels, Auguste Lepère, Lucien Pissarro, Pierre  Puvis de Chavannes, Paul-Élie Ranson, Henri Rivière, Auguste Renoir, Paul Signac, Henri de Toulouse-Lautrec, Édouard Vuillard, Jacques Villon or other artists with a French connection: Georges de Feure, Alfons Mucha, Félicien Rops and Alfred Sisley.


The set of French artists’ masterpieces from the National Museum in Krakow mostly comes from the collection of Feliks Jasienski, an excellent collector, donor and patron of the arts.  It will allow us to follow through the evolution of the use of colour in an art which so far was dominated by black and white. The end of  the 19th century in France brought a rapid development of this branch of art, which often served for reporter’s duty or advertising appetite, gained a brand new format and personality. There was a breakthrough – not only noticeable in calendars – which brought to fame peintres grauvers (painter-graphic artists) and ennoblement of graphics as a field of art.

The collection of works showcased in the Culture Centre will be supplemented by posters from an old collection found in the Museum of Science and Industry in Krakow.


Alongside the exhibition, there’s also a rich educational program with specially prepared lessons, meetings, lectures and workshops. The program is built around the issues regarding colour, its essence, nature, properties, structure, history and applications. During the event we can focus on colour in the context of its history, as well as other colours found in ZAMEK. During the lectures, the audience will be able to learn more about colours as a phenomenon that occurs in nature, delve into the secrets of pigments and their use in industrial graphics. They will also explore methods of using colours in mass culture and the meaning of respective colours in all sorts of traditions all around the globe.


Meetings in the form of lectures will be devoted to a few selected artworks exhibited in the display. It’s a fantastic opportunity not only to expand your knowledge but also exercise your eye. We will answer the question of “how it’s done”, exploring the matter of form.


The cycle of workshops will allow both adults and children to try out their practical skills, we will learn the process of creating and transferring graphics onto other materials. Additionally, classes directed towards school youth will bring the world of colour and its nomenclature and application much closer to them.


The audio guide will also be available during the tour around the exhibition. This form of surveying the exposition was extremely popular during the Antoni Gaudi exhibition. The soundtrack which was recorded specifically for this display will open the visitors to a colourful world of masterpieces created by French artists.



Przedprzewodnik do wystawy

Dla wszystkich, którzy lubią wiedzieć, czego się spodziewać w nowym miejscu opracowałyśmy przedprzewodnik po wystawie „Tryumf koloru. Arcydzieła grafiki francuskiej z przełomu XIX i XX wieku z kolekcji Muzeum Narodowego w Krakowie”. Przedprzewodnik powstał głównie z myślą o osobach w spektrum autyzmu, ale może okazać się pomocny dla wielu odwiedzających Centrum Kultury ZAMEK. Pokazuje on najważniejsze miejsca wystawy i pomaga krok po kroku dostać się do poszczególnych sal i przestrzeni, w których pokazywane są grafiki.

Treść przedprzewodnika

Materiały w wersji łatwej do czytania i rozumienia (ETR)

Workshops

Druk z kamienia litograficznego – warsztaty z litografii
23.09, 7.10, 21.10, 4.11, 18.11 g. 17.30 | Pracownia Rakla (Sala 22)

prowadzenie: Kornel Ofierski
maksymalna liczba osób: 5
czas trwania pokazu: ok. 3,5 h

Przed wami intensywny wykład o tym, czym jest druk z kamienia litograficznego połączony ze wspólnym wydrukowaniem grafiki z wykorzystaniem kolorowego gradientu. Dowiecie się, co sprawia, że kamień staje się matrycą, a także jak sprawić by zatrzymał i skutecznie powielał najdelikatniejsze gesty artysty. Wyjaśnimy, czy kamień litograficzny może być kapryśny, jaki papier służy mu najlepiej, ile kopii można za jego pomocą wydrukować oraz jaki charakter prac można uzyskać. Oprócz tego omówimy zasady działania poszczególnych elementów prasy drukarskiej, przyjrzymy się różnego rodzaju farbom oraz chemii niezbędnej dla całego procesu.


Walka o kolor! – warsztaty z sitodruku
2.10, 16.10, 13.11, 20.11, 27.11, 11.12 g. 17| Pracownia Grafiki (Sala 248)

prowadzenie: Grzegorz Myćka
maksymalna liczba osób: 15
czas trwania: 60’

Czerwony, żółty, niebieski. Czy da się stworzyć grafikę przy pomocy tylko tych trzech barw, która będzie zawierać wszystkie kolory tęczy? Jakie przeciwności trzeba pokonać, żeby sprostać takiemu zadaniu? Czy jest to w ogóle możliwe? Nie będzie to łatwe starcie!

O wszystkim przekonamy się podczas warsztatów, na których poznamy technikę serigrafii i metody druku wielokolorowych obrazów. Będzie można samodzielnie wydrukować jedną z wcześniej opracowanych grafik na papierze lub dowolnym własnym materiale (koszulkach, torbach, tekstyliach) i osobiście przekonać się, czym jest walka o kolor!


Funkcja koloru w grafice warsztatowej i użytkowej w kontekście prac prezentowanych na wystawie "Tryumf koloru" - warsztat plastyczny dla dorosłych
8.10 g. 16 | Sala Prób

prowadzenie: Anna Kozłowska-Agacińska

czas trwania: 3h


Ćwiczenie projektowe z zakresu grafiki użytkowej (stosowanej) – projekt plakatu, ilustracji lub logo, z wykorzystaniem koloru, jako elementu budującego dominantę kompozycji. Warsztat poprzedzony wspólnym zwiedzaniem wystawy i wprowadzeniem w rodzaje technik graficznych i podstawowych zasad projektowania grafiki stosowanej.


SZTUKA W CIEMNO. „Kolorowanki” – warsztaty sensualne na wystawie "Tryumf koloru"
17.10 g. 17-18.30 | zbiórka przed Salą Wystaw

prowadzenie: Bartek Lis i Magdalena Skowrońska
bezpłatne wejściówki do odbioru w kasie od 05.10 (liczba miejsc ograniczona)

Patrząc można wiele rzeczy nie zobaczyć. Przeoczyć, zignorować, przegapić. A gdyby tak zasłonić oczy i wyobrazić sobie kolory? Nie tylko o nich pomyśleć, ale i poczuć (tak dosłownie – własnymi kubkami smakowymi lub opuszkami palców). Zapraszamy do niecodziennego eksperymentu. Będziemy doświadczać sztuki impresjonistów i impresjonistek, tak jak to się robić powinno. W zmysłowej i sensualnej ciekawości. Dokąd to nas zaprowadzi?

Zapraszamy do udziału również osoby z niepełnosprawnościami wzroku (oferujemy asystę w dotarciu z bliskiej okolicy – kontakt: b.lis@ckzamek.pl)
Spotkanie dla osób dorosłych (16+).


Symbolika, estetyka i rola koloru w sztuce i psychologii w różnych społecznościach i kulturach świata – warsztat plastyczny dla dorosłych
5.11. g. 16 | Sala Prób

prowadzenie: Anna Kozłowska-Agacińska
czas trwania: 3h

Ćwiczenie kolorystyczne polegające na pokazaniu własnych emocji za pomocą koloru, wyrażenie i przedstawienie takich pojęć jak smutek – radość, dobro – zło, miłość – nienawiść itp. W efekcie wspólnych poszukiwań stworzymy swoistą mapę emocjonalną, powstałą w następstwie wrażeń wyniesionych z wystawy i możliwości skorzystania z wiedzy o kolorze. Warsztat poprzedzony zwiedzaniem wystawy „Tryumf koloru” oraz merytorycznym wprowadzeniem w temat warsztatu.

Lectures

„Żółcie w Arles czyli o postrzeganiu barw”
13.10 g. 18.30

prowadzenie: prof. dr hab. Ryszard Naskręcki

„Tym, czym kolor jest na obrazie, entuzjazm jest w życiu” – pisał Vincent van Gogh. Nie tylko w malarstwie, jednej z „wiodących sztuk wizualnych”, ale także w życiu codziennym każdego z nas barwa ma ogromne znaczenie. Warto zatem zastanowić się nad odpowiedziami na następujące pytania: Dlaczego barwa tak silnie wpływa na percepcję otaczającego świata? Czy ludzie i zwierzęta postrzegają barwy tak samo? Czy barwa, będąca psychofizyczną cechą percepcji wzrokowej istnieje obiektywnie, czy jest właściwością oglądanego przedmiotu jak jego kształt czy masa? Jaka jest natura barw i czy percepcję barw można mierzyć? Jaka jest relacja pomiędzy tym, co „mentalne” i „fizyczne” w percepcji barw? Dlaczego kojarzony ze słońcem, energią i radością żółcień, nazywany był przez van Gogha „piekielnym kolorem”?  W jaki sposób upośledzenie percepcji barw wpływa na nasze postrzeganie świata i na… paletę barw niektórych malarzy?


„Kolor w papierze”

27.10 g. 18.30

prowadzenie: dr Dariusz Subocz

Spotkanie z elementami warsztatu będzie poświęcone kolorowi w strukturze papieru i na papierowych podłożach. Rozpoczniemy od krótkiej historii papieru w Azji i Europie. Przyjrzymy się stronie technologicznej produkcji papieru. Sprawdzimy, jak różne kolory zachowują się na podłożach gładkich lub fakturowych. Dowiemy się o sposobach barwienia papieru i umieszczaniu w nim pigmentów podczas działań artystycznych i konserwatorskich.


„Kolor na afisz”
17.11 g. 18.30

prowadzenie: prof. UAP dr hab. Mateusz Bieczyński

Wystawa „Tryumf koloru” to okazja do obejrzenia oryginalnych francuskich grafik, głównie litografii, powstałych na przełomie XIX i XX wieku. Część z nich to druki informacyjne, afisze i reklamy.

Podczas wykładu towarzyszącego wystawie przyjrzymy się im pod kątem funkcji, jako nośnikom treści komercyjnych, mającym zachęcać do kupowania produktów czy udziału w wydarzeniach.  Zobaczymy, jaka jest rola koloru w skupianiu uwagi odbiorcy i podkreślaniu atrakcyjności treści. Zastanowimy się także, czy schematy kompozycyjne, wytworzone w tym szczególnym momencie historycznym, gdy dopiero wykształcało się pojęcie nowoczesnej reklamy graficznej, są nadal aktualne.

„Między Wschodem a Zachodem – teoria i praktyka stosowania koloru w sztuce Europy i Azji”

1.12 g. 18.30

prowadzenie: dr Dorota Molińska

Realia współczesnego świata przyzwyczaiły nas do wszechobecności i ogromnego zróżnicowania barw. Oprócz kolorów występujących w naturze, jesteśmy otoczeni wytworami ludzkimi, które dzięki rozwojowi technologicznemu bezustannie bombardują nasze oko feerią barw i ich odcieni.

Z perspektywy historii sztuki sytuacja ta jest jednak zgoła nowym zjawiskiem. Analizując dzieła dawnego malarstwa, grafiki oraz rzemiosła artystycznego zaobserwować można jak historia rozwoju technik artystycznych oraz dostępność substancji barwiących (pigmentów) w różnych epokach i kręgach kulturowych determinowały nie tylko wygląd dzieł sztuki, ale także rozumienie ich symbolicznej wymowy. Fenomen ten jest tym bardziej widoczny, gdy porówna się bliską nam tradycję europejską z teorią i praktyką obecną w kręgach kultur Wschodu, np. Japonii lub Indii.

Wykład omawiać będzie ewidentne różnice pomiędzy kolorystyką i znaczeniem przypisywanym poszczególnym barwom w dziedzictwie tych obszarów oraz uwrażliwi słuchaczy na potencjał płynący ze świadomego odbioru dzieł powstałych w wyniku dialogu pomiędzy różnymi tradycjami artystycznymi.   

Meetings

„Kolor lęku – o grafice Edvarda Muncha w kolekcji Feliksa Jasieńskiego”
15.09 g. 18.30 | zbiórka: przed Salą Wystaw

prowadzenie: dr Agata Miatkowska-Gołdyn
czas trwania: ok. 30’
bilety: 25 zł (n), 20 zł (u) + bezpłatna wejściówka (dostępna od 5.09)

Spotkanie stanowi okazję do bliższego przyjrzenia się jednej z gwiazd wystawy – grafice „Wieczór – Lęk” Edvarda Muncha. Jest ona niezwykle ciekawa zarówno w kontekście zamkowej wystawy, jak i całokształtu twórczości norweskiego artysty. Zadamy sobie pytanie o kwestie oryginalności i nowatorstwa prac graficznych Muncha, zarówno jeśli chodzi o tematykę, jak i kompozycję. Zwrócimy także baczną uwagę na kolor – jego sens, znaczenie oraz praktyczne aspekty zastosowania.

„Krzykliwe odcienie kankana. Lautreca portret nocnego Paryża”
20.10 g. 18.30 | zbiórka: przed Salą Wystaw

prowadzenie: Magdalena Dworak-Mróz
czas trwania: ok. 30’
bilety: 25 zł (n), 20 zł (u) + bezpłatna wejściówka (dostępna od 10.10)

Dzięki nowinkom technicznym w dziedzinie litografii i swobodniejszym zasadom dystrybucji reklam w końcu XIX wieku plakaty zyskały niebywałą popularność. W centrum tego zjawiska pozostawał Henri de Toulouse-Lautrec, który wyniósł projekty afiszów do kategorii sztuki. Ten ekstrawagancki arystokrata o okaleczonym ciele, przede wszystkim jednak genialny artysta potrafił, z właściwą dla siebie przekorą i nie bez cienia złośliwości, portretować życie nocne „Miasta świateł”. Zapraszamy na spotkanie przy grafice, podczas którego opowiadać będziemy o barwach, dźwiękach i postaciach z tanecznych litografii Toulouse-Lautreca.


Jak sprzedać rower?”
24.11 g. 18.30 |
zbiórka: przed Salą Wystaw

prowadzenie: Maria Fenrych

czas trwania: ok. 30’

bilety: 25 zł (n), 20 zł (u) + bezpłatna wejściówka (dostępna od 14.11)

For schools

Dla uczennic i uczniów wszystkich szkół podstawowych i średnich przygotowaliśmy dedykowane dla nich lekcje. Poświęcone są one zarówno kulturze czasów Belle Époque, jak i zagadnieniu koloru – nie tylko w sztuce!

Na lekcjach uczniowie poznają słownictwo związane z kolorami i kolorystyką, sposoby oceny użycia barw w dziełach artystycznych, zobaczą efekt odwracania kolorystyki oraz poznają złożoność koloru oraz jego znaczenie dla odczuwania świata.

Wszystko w kontekście grafik impresjonistycznych i postimpresjonistycznych. Nie zabraknie także elementów warsztatowych, w czasie których uczennice i uczniowie będą mogli wykazać się kreatywnością w projektowaniu własnych plakatów w oparciu o wiedzę uzyskaną w czasie lekcji.

W celu zgłoszenia uczestnictwa w zajęciach prosimy o kontakt mailowy lub telefoniczny. Dane kontaktowe znajdą państwo w ulotce dostępnej po naciśnięciu przycisku „Lekcje”.

lekcje

Zwiedzanie wystawy z przewodnikiem


Na czas trwania wystawy CK ZAMEK oferuje audioprzewodniki pomagające poznać wystawę w cenie 5 zł/os. Jeśli jednak chcieliby państwo umówić się indywidualnie na zwiedzanie wystawy "Tryumf Koloru" z przewodnikiem, to istnieje taka możliwość. Standardowo zwiedzanie trwa około 60 minut i jest świetną alternatywą do audioprzewodników, w szczególności dla zorganizowanych grup.

Każdy uczestnik zwiedzania musi posiadać bilet na wystawę (normalny, ulgowy lub grupowy, jeśli w grupie jest powyżej 15 osób). Poza biletami obowiązuje opłata za przewodnika. W zależności od grupy:

Język polski lub ukraiński: 150 zł
Język angielski: 250zł
Inny język obcy: 300 zł (uwaga - CK ZAMEK w miarę możliwości jest w stanie zorganizować przewodników pracujących w innych językach, jednak wymaga to każdorazowo umówienia z wyprzedzeniem)

Grupa może liczyć maksymalnie do 30 osób.
By umówić zwiedzanie prosimy o telefon: 61 64 65 288 lub e-mail: tryumfkoloru@ckzamek.pl

Dla indywidualnych turystów polecamy również programowe zwiedzania z przewodnikiem, widoczne w poniższym kalendarium.

Date
Categories
Participants
Loading

Tryumf koloru. Arcydzieła grafiki francuskiej z przełomu XIX i XX wieku | Zapowiedź

Autorką animacji jest Marta Baszczuk, Kreska Niebieska (https://www.facebook.com/kreska.niebieska.graphics). Film składa się z serii zanimowanych francuskich grafik, które będą prezentowane na wystawie „Tryumf koloru. Arcydzieła grafiki francuskiej z przełomu XIX i XX wieku z kolekcji Muzeum Narodowego w Krakowie”. W pierwszej scenie znajduje się panorama ośnieżonego miasta. Nad budynkami przelatują ptaki. Następnie przenosimy się do domu, w którym siedzi starszy mężczyzna z popielatym zarostem. Za nim kot wbiega do następnego kadru. Dołącza do pozostałych czworonogów, które wpatrują się w dziewczynkę, pijącą mleko. W kolejnej sekwencji kobieta w żółtej sukience przestawia lampę. Opuszcza dłonie i następuje kolejna scena. Tym razem jest to rudowłosa kobieta ochładzająca się czarnym wachlarzem. Film kończy się planszą z logotypami.

Tryumf koloru. Arcydzieła grafiki francuskiej z przełomu XIX i XX wieku | Animacja

Autorką animacji jest Marta Baszczuk, Kreska Niebieska (https://www.facebook.com/kreska.niebieska.graphics). Na animację składają się grafiki, które można oglądać na wystawie „Tryumf koloru”. Linia narracyjna filmu składa się: z dwóch postaci, które wieczorem wpatrują się w uliczną lampę; dziewczyny w pomarańczowej sukience z rudymi włosami, która trzyma rower, na nim dostaje się do kawiarni i dołącza do znajomych; następnie pojawia się kadr z kobietą palącą papierosa. Całość kończy się planszą z logotypami.

Organised by

Partners

Media partners

This website uses cookies

If you want to accept only necessary cookies or adjust your consent for analytics or marketing cookies (which are not essential), make your selection below and click "Allow selected" Check Privacy policy for more information

Events

Date
Categories
Participants