Dramatic Studio
The classes are addressed to those who want to develop their theatrical skills.
While working we use our own imagination and expression, we are inspired by theatre, literature and art. We implement techniques of physical, visual, dramatic, site-specific theatre, elements of dance and performance. We are a team in which everyone has their own, individual voice.
Apart from learning the acting and theatre techniques, we prepare a performance in a formula chosen by the team which we present in the space of the Castle. By going through the whole process of creativity we get to know theatre inside out.
We watch and discuss selected plays or theatrical and artistic events.
Who is it for: young people, at the age of 16 or over
Instructor: Barbara Prądzyńska
When: September 2021 to June 2022
Where: Theatre hall, Sala Teatralna 127, Scena Nowa
Contact: b.pradzynska@ckzamek.pl
Schedule:
Monday: 6:30 p.m. - 9:00 p.m. @Scena Nowa
Tuesday: 7:00 p.m. - 9:30 p.m. @127/ Scena Nowa
Wednesday: 6:30 p.m. - 8:30 p.m. @127
Regulamin pracowni i zespołów zamkowych, a także instrukcję zapisów i najczęściej zadawane pytania znajdziesz w tym miejscu.
Zajęcia
skierowane są do osób w różnym wieku, które chcą się rozwijać teatralnie.
Podczas pracy czerpiemy z własnej wyobraźni i ekspresji oraz
inspirujemy się teatrem, literaturą i sztuką. Wykorzystujemy techniki
teatru fizycznego, wizualnego, dramatycznego, site-specific, elementów
tańca i performance’u. Wspólnie tworzymy zespół, w którym każdy ma
swój głos. Oprócz poznawania technik aktorskich i teatralnych
przygotowujemy spektakle w wybranej przez zespół formule, które później prezentujemy
w przestrzeniach Zamku. Poznajemy teatr od podszewki, przechodząc przez
pełen proces twórczy. Oglądamy i omawiamy wybrane przedstawienia oraz
wydarzenia teatralne i artystyczne.
Studio działa w trzech grupach wiekowych. Każda z grup pracuje twórczo na wybranych przez siebie zagadnieniach. Produkujemy spektakle, dzieląc się nimi przed szerszą publicznością w przestrzeniach Zamku, w salach teatralnych oraz w miejscach, które zazwyczaj nie są dostępne dla ogółu. Dla nas teatr nie ma ograniczeń wiekowych ani przestrzennych.
W poprzednim sezonie artystycznym Studio
Teatralne poszerzyło się o nową grupę – senioralną.
Dla kogo: I grupa: młodzież od 14 do 18 lat, II grupa: dorośli 18+, III grupa: seniorzy 60+
Prowadzenie: Barbara Prądzyńska, Rachel Karafistan (II grupa dorosłych), Barbara
Prądzyńska (III grupa seniorów), Marek Cyris (I grupa młodzieżowa)
Gdzie: Scena Nowa, Sala 322A, Sala Teatralna 127
Kontakt: b.pradzynska@ckzamek.pl, m.cyris@ckzamek.pl, r.karafistan@ckzamek.pl
Prowadzący
Barbara Prądzyńska –
aktorka, reżyserka i pedagożka teatru. Absolwentka
Filologii Polskiej i Teatrologii na UAM w Poznaniu oraz Pedagogiki Teatru w IKP
na UW.
Od 1995 roku jako aktorka i
reżyserka zawodowo związana z teatrem niezależnym w Polsce i na świecie, m.in. z
Teatrem Biuro Podróży. Ze
spektaklami podróżowała po wielu międzynarodowych i krajowych festiwalach. Twórczyni
projektów artystycznych, w ramach których tworzyła i reżyserowała autorskie
spektakle: kobiecej grupy Fractale (Poznań 2002–2009), Teatru Canoa (Meksyk
2002–2012), Garden Projekt (Berlin 2009–2012), Światłocienie (Polska–Hiszpania
od 2019).
Instruktorka
szeregu warsztatów i projektów teatralnych dla aktorów(-ek), tancerzy(-rek),
amatorów(-ek), dzieci i młodzieży w Polsce, Luxemburgu, Niemczech, Wielkiej
Brytanii, Meksyku, na Kubie, w Indiach, w Palestynie, w Turcji, w Gruzji. W
latach 2005–2010 współpracowała z Teatrem im. Jerzego Szaniawskiego w
Wałbrzychu – cykl zajęć teatralnych zakończonych spektaklami w przestrzeniach
nieteatralnych. Wykładowczyni w Art of Voice Studio w Poznaniu (2010–2017) oraz
w Studium Aktorskim STA w Poznaniu (2013–2017). Od 2021 roku prowadzi Studio
Teatralne w CK ZAMEK w Poznaniu.
Współzałożycielka
i wiceprezeska (2015–2023) Fundacji Art Junction, działającej
w obszarze teatru społecznego. Współautorka
większości działań Fundacji.
Od lat
zaangażowana w pracę artystyczną w kontekście społecznym z mniejszościami
etnicznymi, osobami z doświadczeniem migranckim i uchodźczym, społecznością
romską, z seniorami(-kami), w związku z przemocą wobec kobiet, więźniami(-rkami),
dziećmi i dorosłymi z niepełnosprawnościami.
Reżyserka
spektaklu „Mieszkańcy sąsiednich domów” w Teatrze Ludowym w Krakowie (2024).
Stypendystka Ministra Kultury,
Dziedzictwa Narodowego i Sportu oraz Miasta Poznań (2020). Autorka
i redaktorka książki „Inny Meksyk. Opowieści zapatystów”, Bractwo Trojka
(2014).
Kontakt: 510 663 477
Marek Cyris – absolwent PWST we Wrocławiu. Od kilkudziesięciu lat związany zawodowo z
Teatrem Animacji w Poznaniu. W pracy artystycznej spełnia swoje pasje jako
aktor, reżyser, scenograf i autor sztuk teatralnych. W Centrum Kultury ZAMEK w
Poznaniu od kilkunastu lat pracuje z dziećmi i młodzieżą, prowadząc zajęcia
teatralne. Prowadzona przez niego grupa „Pociąg Teatralny” otrzymała wiele
nagród podczas udziału w przeglądach teatrów dla dzieci i młodzieży. Obecnie
jako instruktor prowadzi Studio Teatralne z młodzieżą.
W swojej karierze artystycznej współpracował z wieloma teatrami i
instytucjami kultury m.in. z
Teatrem Wierszlin, Teatrem Rozrywki w Chorzowie, Teatrem Polskim, Teatrem
Ósmego Dnia, Centrum Sztuki Dziecka. Razem z żoną, Sylwią Koronczewską-Cyris
tworzą autorski teatr – Teatr Wariate.
dr Rachel Karafistan − brytyjska artystka, nauczycielka, akademiczka i reżyserka teatralna z 30-letnim doświadczeniem zawodowym, tworząca metodą devising (autorskiego tworzenia spektaklu). W 1998 roku założyła Cosmino Theatre, w ramach którego stworzyła ponad 16 autorskich spektakli. Występowała u boku Kathryn Hunter w spektaklu „Yerma” w Arcola Theatre w Londynie oraz w spektaklach Teatru Biuro Podróży. Reżyserowała m.in. dla Greenwich Theatre, East 15 Acting School, Uniwersytetów w Northampton i Leeds oraz Salzburg Landestheater w Austrii.
Jej badania doktorskie dotyczyły szamańskich wymiarów we współczesnej praktyce teatralnej. Rachel jest również wykwalifikowaną terapeutką CBT i hipnoterapeutką, co wpływa na jej sposób nauczania, tworzenia i reżyserowania. Wykładała na Manchester Metropolitan University, Rose Bruford College oraz University of Leeds, pracowała też jako egzaminatorka zewnętrzna w East 15 Acting School w Wielkiej Brytanii. Od 2018 roku Rachel jest członkinią kadry Arthaus Berlin International Training and Research Centre for Devised Theatre & Performance, a w 2024 roku objęła stanowisko współdyrektorki szkoły pedagogicznej, nadzorując programy studiów magisterskich MA i MFA w dziedzinie teatru i performance’u.
Ma bogate doświadczenie w tworzeniu teatru na rzecz zmiany społecznej. Jej najnowszym projektem jest hybrydowa, nagradzana produkcja „Ay Kash / If Only”, stworzona we współpracy z jedenastoma młodymi kobietami mieszkającymi w Afganistanie.
Szczegóły dotyczące spektakli, opisy, zespoły produkcyjne, a także fotorelacje znajdziesz w zamkowej Mediatece:
