Centrum Kultury Zamek

Zapraszamy na spotkanie wokół wystawy zbiorowej uczestników(-czek) Pracowni Fotografii – „Echo na piedestale".

osoby uczestniczące: Mateusz M. Bieczyński, Anna Borowiec, Kamila Kobierzyńska

ECHO NA PIEDESTALE

Mateusz M. Bieczyński – Profesor Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu, Doktor Habilitowany Nauk Prawnych, Doktor Historii Sztuki, biegły sądowy przy Sądzie Okręgowym w Poznaniu ds. wyceny dzieł sztuki oraz prawa autorskiego, krytyk sztuki i kurator wystaw, nauczyciel akademicki, Prorektor ds. Naukowo-Badawczych Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu w kadencji 2016-2020, Prezes Zarządu Fundacji Rarytas dedykowanej rozwojowi sektora kultury i promocji sztuki w Poznaniu i Wielkopolsce, dyrektor organizacyjny i kurator festiwalu Poznań Art Week w latach 2017-2023, ekspert Komisji Europejskiej ds. oceny wniosków dotacyjnych instytucji artystycznych i dziedzictwa kulturalnego w Horyzoncie 2020. Ukończył prestiżowe studia podyplomowe dla profesjonalistów w dziedzinie organizacji wydarzeń kulturalnych na Konstfack – University College of Arts, Crafts and Design w Stockholmie w Szwecji. Jest autorem kilku opracowań monograficznych poświęconych problematyce relacji prawa i sztuki, w tym obszernej publikacji “Od zakazu do wolności. Historia prawnej pozytywizacji wolności sztuki” wydanej w roku 2017 i stanowiącej podsumowanie czteroletniego grantu Narodowego Centrum Nauki. Redagował kilkadziesiąt katalogów wystaw i innych wydawnictw o sztuce. Doradzał prawnie takim instytucjom kultury jak CSW „Znaki Czasu” w Toruniu, Stowarzyszenie Artystów „Atres”, Muzeum Współczesne Wrocław czy Muzeum Martyrologiczne w Żabikowie, a także wielu indywidualnym twórcom. W latach 2016-2023 był dyrektorem Wydawnictwa Naukowego Silva Rerum (https://wydawnictwo-silvarerum.eu/). Był kuratorem wielu wystaw i festiwali artystycznych, w tym wystawy głównej 10. edycji festiwalu INSPIRACJE w szczecińskiej galerii TRAFO w roku 2014, wystawy Lecha Majewskiego “Telemach” w CSW “Znaki czasu” w Toruniu w roku 2014, wystawy polskiego plakatu filmowego “Imaging Poland” w Hong Kong Design Institute w 2017 roku oraz wystawy z okazji stulecia Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu “Obiekt – Przestrzeń” w Muzeum Narodowym w Poznaniu w 2019 roku. Jego najnowszym projektem była wystawa polskiego i chińskiego projektowania graficznego z okazji 30. rocznicy podpisania umowy o współpracy miast partnerskich Poznania i Shenzhen zorganizowana w Guan Shanyue Museum w Shenzhen w Chinach, w sierpniu 2023 roku.

Anna Borowiec – historyczka sztuki i literaturoznawczyni, absolwentka Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, doktor nauk humanistycznych w zakresie literaturoznawstwa. Kuratorka Galerii Sztuki Współczesnej Muzeum Narodowego w Poznaniu. W latach 2017–2024 kierowniczka Działu Kolekcji Uniwersytetu im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu. W latach 2014–2017 pracowała na stanowisku adiunkta w Muzeum Współczesnym Wrocław. Od roku 2017 zajmuje się opracowaniem spuścizny twórców związanych z poznańskim Uniwersytetem Artystycznym. Autorka tekstów krytycznych i teoretycznych, kuratorka wystaw, m.in. „Vlado Martek – Granice języka” (Muzeum Współczesne Wrocław, 2015); „Agnieszka Brzeżańska — Ziemia Rodzinna/Ma Terra” (Muzeum Współczesne Wrocław, 2015); „Przez szyb brylanty” (Galeria Piekary, Poznań 2018);  „Obiekt – przestrzeń” (Muzeum Narodowe w Poznaniu (2019). „Formy w przestrzeni. Poznańska rzeźba plenerowa lat 60. i 70. XX wieku” (Muzeum Narodowe w Poznaniu, 2020); „Magdalena Abakanowicz. Jesteśmy strukturami włóknistymi” (Muzeum Narodowe w Poznaniu, 2021); „Ultraawangarda. Koło Klipsa i poznański underground lat 80. XX wieku” (Muzeum Narodowe w Poznaniu, 2024). Od 2017 roku kuratorka projektu repozytorium form przestrzennych „Sztuka Poznania”, które obejmuje rzeźby i obiekty rzeźbiarskie stojące na terenie miasta Poznania (www.sztukapoznania.com). Autorka książki „Album Orbis Cypriana Norwida jako księga sztukmistrza” (2016).

Kamila Kobierzyńska – artystka wizualna, wykładowczyni na Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu. Polem zainteresowań jest pojęcie postpamięci pokoleń i ich tożsamość. Metodologicznie bazuje na interdyscyplinarnym researchu, korzysta też z różnego rodzaju archiwów. Czerpiąc z pamięci kolektywnej, znajduje echa historii we współczesnych tkankach: społecznej i architektonicznej. Tworzy, używając szeroko pojętej materii fotografii oraz jej kulturowych znaczeń; realizuje obiekty site-specific, prace w obszarze tkaniny unikatowej, instalacje, a także zjawiska efemeryczne i ledwie zauważalne. Mieszka i pracuje w Poznaniu, współtworzy Pracownię Obrazów Utajonych na Wydziale Fotografii Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz oraz Pracownię Fotografii w Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu. Jest członkinią zarządu Naukowego Towarzystwa Fotografii.

Fundacja Rarytas ART Foundation – organizacja pozarządowa działająca w Poznaniu od 2014 roku dedykowana kulturze i sztuce, w szczególności zaś ich promocji w regionie, w Polsce i za granicą. W latach 2016-2022 Fundacja była operatorem 5 Miejskich Galerii Uniwersytetu Artystycznego im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu realizując w nich ponad 50 wystaw rocznie (www.poznangalleries.com). Od 2017 roku Fundacja Rarytas rokrocznie organizuje wraz z 30 prywatnymi i publicznymi instytucjami kulturalnymi w Poznaniu festiwal sztuk wizualnych Poznań Art Week (www.poznanartweek.com). Fundacja prowadzi także działalność edukacyjną i popularyzatorską, m.in. zarządzając repozytorium poznańskiej sztuki publicznej (www.sztukapoznania.com). Fundacja prowadzi także działalność komercyjną reprezentując polskich artystów na rynku sztuki, działalność wydawniczą oraz doradczą z zakresu prawa autorskiego i prawa kultury.